Как да фотографираме работите си:

Вашето произведение вече е готово. Сега идва проблема- как да го заснемете така, че то да блесне в цялото си великолепие. Най-добре е да имате под ръка добър професионален художник фотограф. В повечето от случаите обаче това не е така, а опита ми с универсални фотографи(тези по фото ателиетата...) е по- скоро горчив...
Ако нямате на кого да разчитате, можете да си ги заснемете в домашни условия, и резултатът да е нелош. В този случай имате предимство в това, че най-добре познавате своята творба, и ще можете да акцентирате върху силните и страни...

сн 1

Основният проблем при заснемането на гравирани или дърворезбовани предмети е не класът на апарата(макар че и той е от значение), а постигането на подходящо осветление. Много по-добри резултати ще постигнете с туристически фотоапарат, но с добро осветление, от колкото с професионален такъв, но с неподходящо и неадекватно осветяване( примерно със светкавица)

***

Постановка:

По-надолу ще покажа конструкцията, която използувам аз. Условно я наричам"светещ куб" Това "мини фото студио" разпъвам буквално за 3 минути. през останалото време заема място не по-голямо от кашонче за кроасани. Какво е нужно?

• фотоапарат-за предпочитане е цифров( с опция"white balance", възможност за макро режим на работа, изход за фотографско жило, или самоснимачка). Може и с лентов фотоапарат, но със специален филм за електрическо осветление.
  

• статив-тъй като се снима на ниски скорости , апарата трябва да е статичен

• конструкцията (сн 2), която оформя габарита на "светещия куб". В случая съм я изработил от летвички 10х10 мм от иглолистна дървесина.

сн 2

• лист паус, или матово фолио(сн 3), достатъчно голямо, за да покрие горе описаната конструкция.

• осветителни тела(сн 4) - в случая 4-6 халогенни вани с мощност 150W всяка. Може и с обикновени или фотографски матови крушки, но сумарната мощност трябва от ново да е 900-1000W
  

сн 3 сн 4

• няколко приятеля -за да държат осветителните тела, или фиксиращи стативи
  

• различни платове за фон, както и бял лист(А4) за баланса на бялото
  

• и на края-Вашето произведение

Какъв е принципа на работа?:
Идеята е светлината да мине през матовата хартия, и вече дифрактирала,( и многократно отразена от вътрешните стени на куба) да освети снимания обект с максимално меко
осветление(сн 5). По- добър резултат се постига с по-далечно разположение на осветителните тела от куба.

сн 5

Съвети при снимане:

• тъй като се снима изцяло на изкуствено осветление, задължително преди снимка трябва да се направи баланс на бялото- пред обекта поставяте бял лист, и от него задавате белия цвят(в менюто на апарата), а от там и цялата цветна таблица. По този начин цвета ще е максимално близък до естествения
  

• настройте светло чувствителността на не повече от 100ASA, за да не бъде снимката с излишен шум(зърнестост)

• колкото диафрагмата(блендата) е по-малка(в случая с по-голямо число) -толкова по-голяма част от кадъра е на фокус, и обратно.
  

• желателно е да се ползува фотографско жило или самоснимачка

• добре е да експериментирате с различно разположение на осветителните тела, както и с различни фонове.

• можете да аранжирате снимката с различни камъчета, дървета и др., в зависимост от това дали искате да е по-артистична, или по-каталожна

Ето и някои снимки, направени с помощща на "светещият куб"

Направата на едно произведение е само част от цялата работа, вярно- най-важната, но не цялата. Необходимо е Вашата работа да бъде представена по подходящ начин на клиента. При всички случаи добрата фотография увеличава шанса на една творба да бъде продадена.